Agenda de l’Office du Tourisme d’Annecy

Les souvenirs se bousculent, Smaïn se raconte, se projette comme un tourbillon d'émotion où la mémoire se délivre de ses friands moments de vie. Au détour d'une chanson, d'un texte, où virevolte son humour enchanteur, Smaïn joue le jeu et se libère de son histoire. Avec humilité, il parcourt sur scène ses années d'enfance, ses années douleurs pour nous transporter dans une intimité sans égal. Il est là, en un face à face salvateur, navigateur tel un radeau sur une mer calme.

Découvrez "Poems for Dance" de Jî Drû: un voyage entre jazz, afrobeat, soul et électro. Entre flûte envoûtante et improvisation, ce quartet vibrant célèbre le mouvement et la liberté. Une expérience musicale intense qui invite à la danse.

"Rien à faire" est une variation émouvante sur le sens de l'existence. Une variation sur ce qu'est être humain, un hymne en l'honneur de cette tension permanente entre l'émerveillement de vivre et la peur de mourir. Pol Bouchard est un personnage rassurant avec lequel faire la route, semée d'embûches. La force du spectacle tient autant à la qualité du texte qu'à la manière de l'habiter. Le comique vient d'un décalage entre l'aspect un peu paumé, un peu looser de Pol Bouchard, et les sujets qu'il aborde. Nous avons affaire à un perdant magnifique, lyrique et tendre. Chacun est renvoyé à ce qui l'habite au plus fort et au plus profond de son existence. Public: Spectacle destiné de préférence aux adultes (ou aux grands adolescents). Animation: Philippe Rousseaux. Clown par foi.

Amis depuis le collège, Matthieu Llodra et Valentin Liechti se retrouvent en duo! Ils vous proposent un voyage dansant et improvisé en hommage aux années 90, entre House, Jungle et Broken Beat. Un retour aux sources électro à ne pas manquer!

Pour la 16e édition de Jazz aux Carrés, vivez une ouverture colorée avec le trio VERB! Noam Duboille (piano), Garcia Etoa Ottou (batterie) et Charles Thuillier (contrebasse) vous offrent un voyage jazz contemporain. En 1re partie: les élèves du CRR.

Le musicien Stéphane Arbon transpose l'univers de Petit Poilu en spectacle musical! Sans paroles, sa musique (blues, jazz, ska, forró) retranscrit les émotions de l'album à travers des illustrations sonores et des hymnes instrumentaux. « Petit débrouillard de la vie! Petit Poilu est un petit bonhomme curieux optimiste et courageux qui plonge malgré lui dans des aventures extraordinaires dont il ressort toujours grandi. Petit Poilu tord le cou aux idées reçues et apprend la vie en s’initiant aux relations humaines. » C’est ainsi que Pierre Bailly et Céline Fraipont présentent leur personnage dont l’univers cible plutôt les plus petits. Spectacle librement inspiré des bandes dessinées « Petit Poilu » publiées aux éditions Dupuis ©. Avec Stéphane Arbon: Compositions et contrebasse, guitares, dobro, percussions, mélodica, stylophone, boite à musique. Mathieu Camy: Guitares, cavaquinho, percussions, stylophone.

Découvrez le jazz à travers la danse avec Cynthia Gaudillat à l'occasion du festival Jazz aux Carrés. Le style Jazz Broadway s'inspire de la danse Jazz à ses racines et des répertoires des comédies musicales anglo-saxonnes. De 8 à 88 ans, tous niveaux.

Venez découvrir le film "Inclassables" et rencontrer son producteur Laurent Segal! Ce documentaire donne la parole aux athlètes de haut niveau porteurs de trisomie 21, exclus des Jeux paralympiques, et révèle leur quotidien et leur intimité.

Girouette est un Road-Movie théâtral et musical improvisé, répondant aux codes originaux de l’art du conte. Les artistes demandent au public 4 ingrédients narratifs qui leur permettront d’improviser l’histoire: un personnage principal (humain, animal, végétal, objet, etc.), un nom, une saison, un objet. Ces 4 ingrédients sont écrits à la craie sur les 4 faces de la girouette, unique accessoire scénique du spectacle. L’aventure peut alors commencer… La Toute Petite Compagnie Christine Comtet: flûte, piccolo, scie Raphaël Vuillard: clarinette, clarinette basse, hulusi Philippe Constant: cor, tubène, cor des alpes Eric Meunier: accordéon Justine Hostekint, Greg Truchet: récit Dès 6 ans. Conte théâtral et musical.

Pour son cinquième album, Alfred Massaï continue de jouer avec sa muse et d'explorer de nouveaux territoires sonores. Nourri par ses dernières années de collaboration avec des compagnies de théâtre, pour lesquelles il a composé une quinzaine de bandes originales, ainsi que par son travail en musique de chambre, il y mêle ces influences à son désir de retrouver les couleurs trip-hop qui ont bercé son adolescence. Les mots s'y font plus rares, laissant davantage de place aux textures instrumentales pour raconter les paysages intérieurs qui lui sont chers. Pour cette création, il s'entoure d'un cor et d'une trompette, qui prolongent son univers entre musique de chambre et trip-hop". A partir de 9 ans.

Deux grandes histoires et quatre petites. Surprenantes, malicieuses. Entre visible et invisible, bruits qui soufflent et qui grattent, l’imaginaire s’envole. Diabou Ndao, Nasreddine - ce fou si sage, ce sage si fou - et un certain poussin déboulent et bousculent nos idées en partageant leur joie.

Que se passe-t-il derrière les portes des laboratoires de l’université Savoie Mont Blanc? La Turbine accueille chaque mois un.e scientifique pour échanger avec le public sur ses travaux de recherche, dans le cadre des Amphis pour Tous et Toutes. par Pierre Hyvernat, enseignant-chercheur au Laboratoire de Mathématiques (LAMA) Le saviez-vous? Il n’existe qu’un nombre fini de symétries possibles lorsque l’on agence des « tuiles » de manière régulière. Les fresques du palais de l’Alhambra en Espagne en sont un bon exemple, puisqu’elles contiennent tous les types de motifs réguliers possibles. Motivés en partie par l’aspect esthétique du problème, les mathématiciens ont longtemps cherché des formes de tuiles qui soient irrégulières par nature. Ces formes, dites « apériodiques », peuvent ainsi s’agencer en motifs immenses, mais jamais de manière régulière. Depuis la découverte des tuiles de Penrose en 1972, il est devenu possible de créer des fresques à la limite entre le régulier et l’irrégulier. Il faudra attendre 2023 pour que l’on découvre une unique tuile avec cette propriété.

Rencontre de deux tempéraments d’exception: le violoniste Nicolas Dautricourt, reconnu pour la liberté de son phrasé, et le pianiste Cristian Budu, figure montante de la scène internationale, alliant profondeur poétique et éclat virtuose. Ensemble, ils façonnent un dialogue d’une grande intensité, où chaque nuance devient respiration partagée. Schubert, Brahms, Schumann: Nicolas Dautricourt et Cristian Budu traversent trois sommets du romantisme et un siècle de lyrisme et d’émotion. Une conversation intime entre deux artistes dont l’exigence n’empêche jamais la grâce. Leur complicité rayonne dans un jeu d’une souplesse instinctive, capable de passer du murmure à l’embrasement en un instant. Guidés par un sens aigu du style, ils redonnent chair et émotion aux grandes pages du répertoire pour violon et piano.

Nourrie par les musiques de Joan Baez, Mark Knopfler, Kate Bush, Lhasa de Sela, le style Folk-blues-latin de Miss Deli s’est construit tout au long de ses concerts à Paris, en province et à New York. Ses saveurs émotionnelles se révèlent, sur scène, par l’interprétation des personnages du répertoire qu’elle aborde dans les comédies musicales, au théâtre ou à l’écran. Après un premier album éclectique en 2010 et de nombreuses premières parties d’artistes renommés (Christophe Maé, Axelle Red, Nolwenn Leroy...), Deli revient en duo avec un nouvel univers. Authentique et engagée, Miss Deli affine son style au fil des rencontres pour proposer des créations toujours plus riches. Les Chante Apéro sont des moments conviviaux et musicaux, propices à la découverte et aux rencontres entre artistes et habitants! À l’issue des concerts, vous pourrez partager un apéritif avec les musiciens, préparé avec amour par nos bénévoles.

Plus que toute autre capitale européenne, Lisbonne offre le dépaysement d’un site incomparable … et contraignant! Les creux et les bosses qu’arpentent d’antiques tramways ont conditionné un espace urbain fragmenté, délimité par la frontière du Tage. La colline Saint-Georges domine la Baixa, damier réalisé sous la férule du marquis de Pombal au lendemain du tremblement de terre de 1755. Depuis vingt ans, Lisbonne poursuit la reconquête des bords du Tage: l’aménagement de promenades et de jardins, la réhabilitation des équipements portuaires, la création de quartiers neufs ont donné à la ville ce qui lui manquait le plus, une unité. Conférence animée par Benoît Dusart, diplômé d'histoire et conférencier national.

Emmanuelle Laborit est une artiste sourde accompagnée sur scène d’un musicien. Ils proposent un concert instrumental et visuel. Elle s’exprime par le chansigne. Après Tellement sympa, Jennifer Lesage-David et Emmanuelle Laborit créent un concert mêlant clips vidéo et performance live. Accompagnée d’un musicien sur scène, Emmanuelle Laborit interprète dix chansignes — originaux ou adaptés du répertoire entendant. Le chansigne s’appuie sur la richesse de la langue des signes et de la culture sourde pour habiter l’espace et retranscrire les émotions par le visage et le corps. La musique est au service du rythme sourd, un rythme qui naît du geste, de l’impact, du souffle. Le thème de la révolte imprègne le choix d’un répertoire populaire et alternatif. Des lectures visuelles et quelques voix off permettent au public entendant d’accéder à la richesse des textes. Avec une énergie vibrante et lumineuse, les artistes célèbrent la différence, les identités minoritaires et les singularités humaines. Sourds et entendants se retrouvent pour partager une écoute par le corps, le regard et la présence. 18h30: Afterwork jonglage adapté avec le CSC du Parmelan.

La littérature d’E.T.A. Hoffmann et le cinéma d’Andreï Tarkovski ont un point commun: ils portent leur regard sur la réalité pour en creuser l’intérieur, pour découvrir ce qu’elle pourrait dissimuler. Croisant les contes du premier et l’esthétique du second, Joris Mathieu crée deux spectacles autonomes qui prennent forme dans une même scénographie, comme un miroir tendu à la vérité. Dans la vision d’Hoffmann, imprégnée d’un certain romantisme, l’invention de la fiction naît de l’insatisfaction que produit le réel. Cette frustration le pousse à fuir le monde tel qu’il est et à en inventer un autre. Chez Tarkovski se joue notre incapacité à regarder le réel tel qu’il est. Nos yeux, épuisés par l’épreuve du quotidien, s’arrêtent à sa surface sans en percevoir la profondeur. À la croisée du théâtre et d’un cinéma intérieur, Joris Mathieu nous entraîne dans un univers étrange, propre à faire perdre tous les repères, et articule une fable visuelle qui nous fait entrevoir combien notre perception peut être instable.

La Bibliothèque municipale de Saint-Jorioz vous invite à son atelier créatif "Sapin en papier"! Venez exprimer votre créativité lors de cet événement spécial ouvert aux enfants à partir de 6 ans.

Le Marché de Noël de Sevrier revient! Découvrez les créations d'artisans locaux et commerçants: bois, céramiques, bijoux, décoration ou gourmandises. De quoi gâter petits et grands. Une buvette associative locale sera également disponible sur place.

Chanteur multi-instrumentiste, Célestin aime s’affranchir des frontières et des conventions. Sa plume malicieuse virevolte librement dans les grands espaces entre Brassens et Stromae, acoustique et électronique, entre Le Petit Prince et Hubert Reeves… Engagé et rêveur, il s’adresse au cœur et à la tête de chacune et de chacun et multiplie les occasions de réaffirmer avec poésie son engagement écologique. Célestin qui sera deuxième moitié du duo Fills Monkey, nous invite à un beau moment de partage autour de textes savoureux, drôles et poétiques à la fois pour un concert acoustique «débranché ». A partir de 12 ans.

Venez nombreux passer un sublime moment de partage, d’émotions et de joie lors d’un grand moment musical. Toute l’histoire du village, ses paysages, traditions, coutumes, et évolutions depuis des générations, est relatée en musique, contes et chants. La thématique de ce concert a l’ambition de reprendre L’histoire de Villaz et son évolution du siècle dernier jusqu’ à ce jour Tiré du livre de Jean Pellarin, villazois et historien, « Si Villaz m’était conté ». Lou Rosaire, la plus jeune conseillère municipale de la mairie contera en alternance le patrimoine et la culture de notre village mise en lumière par l’immense travail de Jean Pellarin, historien de Villaz. Les choristes du groupe vocal chanteront un répertoire varié de belles variétés françaises dirigés par Coralie Vidal, musicienne et coach vocal, et Kry's Florian, chef de chœur. Kry's Florian, Chanteur Ténor accompagné par Stefano Marchitelli au piano, rebondira en chantant avec sa voix cristalline sur les événements de la vie à Villlazoise. Myriam Petit, musicienne et souffleuse au cor des Alpes, interprètera des airs de variété des montagnes et air traditionnel savoyard. La fanfare de Villaz, impulsera plusieurs morceaux choisis aux couleurs des évènements que Villaz a traversé. Le final sera une belle apothéose où, tous ensemble, public et artistes, se lieront à travers la musique et le chant en communion dans la belle église de la Nativité.

Dans le cadre de l’exposition "Retenir l’eau encore un peu", l’autrice et scénariste Charlotte Pons propose un atelier d’écriture créative où les participants mobilisent les œuvres pour investir les imaginaires liés à l’eau, aux sens et à la nature. Rendre intelligible le sensible; appréhender le monde par le narratif et provoquer des émotions par la rythmique des mots: telle est la fonction du langage et le propos des ateliers d’écriture créative. Pour tenter de « retenir l’eau », plus que jamais évanescente, par les mots qui mèneraient à de nouveaux imaginaires, de nouveaux récits. L’atelier est ouvert à tous les publics, sans prérequis nécessaire. Atelier accessible à partir de 15 ans.

Préparez-vous pour une soirée d'élégance et de fête! Découvrez le nouveau show cabaret « Divines » des Divines Fantaisies, accompagné du Trio Manolita. Un programme plein de magie et de surprises vous attend!

Préparez vos papilles! En attendant le Salon littéraire et gourmand, les Bibliothèques vous invitent à un quiz Gastronomie et Cinéma. Entre anecdotes sucrées salées et questions épicées, redécouvrez des films cultes! Dès 15 ans. Qu'elles soient le sujet principal du film ou fassent l'objet d'une scène devenue culte, nourritures et boissons traversent l'ensemble de l'histoire du cinéma. Ce sont même souvent des éléments d'un film dont on se souvient plus que d'autres! Tout le monde sait qu'il y a de la pomme dans le « vitriol » des Tontons flingueurs, qu'Harry Potter boit de la bière au beurre déguste les dragées surprises de Bertie Crochue dont certaines ont une saveur … peu ragoûtante, ou que les doubitchous du Père Noël est une ordure sont fabriqués à la main, « roulés sous les aisselles »!

En attendant le Salon littéraire et gourmand, les bibliothèques vous proposent une lecture spectacle à savourer en famille! Au fil du spectacle, les comédiennes égrènent les histoires entre humour, cocasserie, tendresse, poésie et gourmandise! Dès 3 ans Manger, avaler, engloutir, croquer, savourer, déguster... Mange ta soupe! Arrête de jouer avec la nourriture! L’ogre va venir te manger si tu ne finis pas tes petits-pois! Enfant, parent, ogre, loup, cochon,... Ce spectacle de la compagnie De l'une à l'autre donne à entendre des histoires où l'on mange, où l'on parle de nourriture, de petits et gros gâteaux, de soupe, de loup affamé, d’ogres, d'indigestion, où l'on a peur d'être croqué aussi...

Grille-pain en panne ou cafetière qui fuit? Ne les jetez pas! Venez au « Repair Café » pour apprendre à réparer vos objets (électroménager, jouets, meubles...) dans la bonne humeur. Matériel et aide de professionnels sont mis à votre disposition!

Lecture d’histoires, albums imagés et comptines, pour les tout-petits (0-4 ans), pour un moment de partage et d’éveil tout en douceur. Thème du mois: - Novembre: les émotions - Décembre: Noël et l'hiver - Janvier: les 5 sens - Février: l'histoire - Mars: le printemps

L’orchestre d’harmonie Ellipse s’associe le temps d’une soirée au choeur Expressivo et à la classe musique du Lycée Gabriel Fauré pour vous proposer une soirée où se croiseront plusieurs esthétiques. Une soirée sous le signe de la découverte du répertoire choeur et orchestre avec au programme des musiques d’opéra, de films, de jeux vidéo, de la musique traditionnelle et musique classique. Un veritable melting pot... musical! Orchestre d’harmonie Ellipse, choeur Expressivo Classe de terminale S2TMD du Lycée Gabriel Fauré Chefs de choeur: Cyrille Colombier, Jean Christophe Michel Chef d’orchestre: Mathieu Charrière Classe d’orchestration de Vincent Magnon

Synonymes de partage et de joie commune, les danses de groupe sont très présentes sur les plateaux, dans l’espace public et sur les réseaux sociaux. L’unisson est désormais entré dans l’ère du 2.0! Après Débandade où elle interrogeait l’essence de la masculinité, Olivia Grandville mène l’enquête sur ce que raconte cette puissance d’adhésion que génère la synchronicité, et sur son pouvoir de viralité. Se mouvoir en groupe, en mouvements similaires, existe de tout temps. Des assemblées totalitaires des chorégraphies de masse à la concorde joyeuse des fest-noz, il s’agit bien toujours d’embarquer les individus dans d’irrésistibles exaltations collectives, tant il est évident que partager un rythme commun porte un caractère festif et populaire. Quant aux réseaux sociaux, les liens qu’ils tentent de tisser créent des danses totalement virales. L’unisson serait-il une forme aussi séduisante que suspecte, dangereusement ambiguë? En cherchant le grain de sable qui gripperait la mécanique, Olivia Grandville signe une chorégraphie pour neuf interprètes jusqu’au vertige, reflet démultiplié de nos pratiques communes.

À la trace…mêle récits de pisteur et réflexions accessibles. Loups, ours, abeilles prennent vie dans un dispositif visuel façon livre d’images, porté par une création sonore. Adapté de Baptiste Morizot, ce spectacle invite à repenser notre lien au vivant. Naviguant entre histoires de pisteur et réflexions accessibles à tous, À la trace… nous embarque dans des récits de loups, d’ours, d’abeilles… Autant d’univers, à la fois proches et lointains, dans lesquels on s’immerge grâce à un dispositif visuel à la manière d’un grand livre d’images. Accompagnée d’un environnement sonore et musical, la parole nous transporte dans une expérience sensible et palpitante. Adaptation pour la scène d’une conférence tout public de l’éco-philosophe Baptiste Morizot, ce texte nous propose de repenser de façon désirable, nos relations avec le vivant, et de faire face avec espoir aux temps nouveaux qui arrivent!