Événements

C’est avec élégance que Djazia Satour fait voyager son chaâbi poétique depuis une vingtaine d’années. Elle cisèle une musique raffinée, portée par son héritage musical algérien, qui s’aventure dans des langages pop-folk, trip-hop, blues ou jazz. Elle chante la liberté, l’exil et l’amour, dans une transe onirique qui répercute les tumultes du monde. Depuis ses débuts avec Gnawa Diffusion et le groupe de trip-hop Mig, Djazia Satour transcende les registres, sa voix étant la matrice d’une fusion unique. Avec son pianiste complice Pierre-Luc Jamain, compagnon de route de Feist, Oxmo Puccino ou Arthur H, elle poursuit sa quête musicale où le hawzi et les rythmes sahraouis croisent un maelström groove-jazz et l’énergie de la pop. C’est un duo à trois voix qui fait battre le cœur des compositions: les harmonies et improvisations du piano, la voix envoûtante et le frappé ancestral du bendir. Un décor propice aux confessions, où la beauté de la langue arabe nous empoigne en évoquant la liberté rêvée.

Deux grands-parents évoquent souvenirs et passage du temps avec leur petite-fille. Dans un décor minimal fait d’un fil élastique, ils font revivre chocolat chaud, déguisements et musique. Un spectacle poétique sur la mémoire et la transmission. Deux grands-parents déroulent le fil du temps et nous embarquent dans le voyage de leurs mémoires: la saveur du chocolat chaud de papy, la malle à déguisements de mamie, le vieux tourne-disque, les rires et le temps partagé avec leur petite-fille. Avec comme seul accessoire un fil élastique traversant la scène, Michel et Michèle créent des images aussi inventives qu’éphémères, et jouent avec l'étrange sensation que le temps lui-même devient élastique. Au fil du temps crée une cartographie tendre et joyeuse de la vie, telle une toile tissée entre le passé et le présent, où l’on célèbre l’importance des souvenirs partagés avec nos aînés dans la construction de nos identités.

Atelier manipulation Avec le Théâtre l’Articule Sam. 5 décembre 2026 En lien avec le spectacle Au fil du temps le 5 décembre Et si on racontait une histoire à plusieurs mains. Juste avec un élastique. On l’étire, on trace une ligne. On la prolonge ou pas. Oh regarde! ça dessine quelque chose! Allez, raconte-nous ton histoire… Avec Fatna Djahra, directrice artistique et interprète et Christophe Noël, interprète À partir de 4 ans *Chaque enfant est accompagné par un parent De 11h30 à 12h30 Lieu: Espace des Forges, 72 avenue de la République, Cran Gevrier Tarif: gratuit Inscription: theatredescollines.annecy.fr /onglet Billetterie en ligne

« 1. Les glaces. 2. Les batailles d’eau. 3. Rester debout après l’heure habituelle et avoir le droit de regarder la télé́... ». Debout au milieu du public, un homme énumère sa liste, celle de toutes les choses géniales dans le monde, de tout ce qui donne une raison de vivre. Un texte léger, drôle et touchant sur nos blessures d’enfance et la construction de soi. Un remède à la fatalité qui touche en plein cœur, un hymne à la vie qui change positivement notre manière de voir le monde. Cie du bonhomme Thomas Poulard: jeu Valérie Marinese-Barboza et Thomas Poulard: conception Laure Pichat et Emma Ricard: scénographie, accessoires Pierre Langlois: lumière, régie Benjamin Furbacco: son, régie Dès 12 ans.

Savez-vous ce qu'est un catch d'impro? 1 arbitre et 2 équipes de 2 improvisatrices s’affrontent sur la scène. Les spectateurs proposent des thèmes et en quelques secondes de réflexions, les voilà déjà sur les planches! Au coup de sifflet final, c'est toi, public, qui votes pour le duo que tu juges le meilleur! Un cocktail d'idées, d'inventivité et de rires t'attendent! Par la Cie Annécienne Red et deux invités. Durée 1h30.

Chinez, fouillez, offrez: la Grande Braderie d’Hiver revient! Dénichez les meilleures fripes, et faites des affaires incroyables en préparation des fêtes! Les prix les plus doux de l'hiver... Pour tous les âges: jeux, vêtements, livres, vaisselle, CD/DVD, électroménager, objets de décoration… Prix libres La seconde main, c'est aussi une autre façon de donner de la valeur aux choses et à l'économie circulaire. Au-delà des bonnes affaires, cet événement est avant tout un espace de rencontre, pour renforcer la vie locale: • Un espace buvette et restauration pour se retrouver autour d'un café ou d'un chocolat chaud. • Une clôture musicale et festive pour célébrer ensemble notre esprit de quartier. https://www.crangevrieranimation.com/event-details/la-grande-braderie-dhiver

Dessiner une œuvre mais... sans la voir! C'est le concept de "Jeu l'emprunte". Dans le cadre de la semaine des artothèques, venez en famille nous rejoindre autour de ce jeu où l'on découvre l'art contemporain de manière ludique et créative! Prêts à tenter l'expérience? Alors voici les règles du jeu! À partir d'œuvres de l'artothèque, deux équipes s'affrontent: d'abord en décrivant l'œuvre à l'autre puis en dessinant une œuvre à leur tour.

Nanoulak, l’ours qui danse est un duo de danse à partir de 3 ans. Nanoulak est le nom inuit donné à l’ours métis né d’une mère ours polaire et d’un père grizzly. Une danseuse et un danseur donnent corps à ces animaux à travers la danse, le chant, les jeux de mimes et le théâtre d’objet. Ce duo tendre compose une fable écologique sur la différence, l’apprentissage et la créativité pour inventer un autre chemin.

Projection de 11 court-métrages réalisés par les adhérents du Caméra Club Annecy. Plusieurs de ces films ont étés primés à des festivals. Les thèmes: humour, documentaire, reportage, fiction, animations.

À la recherche d’une intensité et d’une complicité musicale, les acteurs de ce trio explorent à travers leurs compositions les esthétiques de contrées imaginaires. "Dume" en langue espéranto, traduit une simultanéité, le partage d’un instant commun. Un peu nomade, à la recherche d’archipels et de rencontres musicales, Dume trio puise son inspiration dans ses nombreux périples. Le départ, les ailleurs supposés, les premiers rivages, inspirent ses tableaux sonores et ses mélodies ciselées. Ils nous convient au « bal du désert ».

Ce soir-là, Emilie est au volant de sa Xsara Picasso pour aller jouer sa pièce dans un bled à 400 bornes de chez elle. Un trajet qui va tourner en road-trip aux frontières du réel, questionnant ses croyances et réveillant en écho des souvenirs d’enfance. Dans cette autofiction Emilie interroge notre capacité à croire. Elle nous livre des moments intimes et singuliers de son enfance. Entre un père affabulateur et une mère schizophrène, le rapport à la vérité est flou pour la petite Emilie. D’une petite fille qui vit dans l’imaginaire, à l’ado mythomane et blessée, jusqu’à la femme qui sait croire en ses rêves nous suivons son parcours. Avec son prisme d’aujourd’hui, la comédienne, la raconteuse d’histoire délivre un discours positif de transformation. Imaginer et croire sont des pouvoirs! D’ailleurs, ne vient-on pas au théâtre pour croire à des histoires qui aident à mieux vivre la réalité?

Expérience audiovisuelle sensible, Concierto en Arena est un jardin suspendu où sable et musique s’épousent en une balade poétique. La délicate immersion dans l’image et le son invite à un voyage intime, offrant à chacun le loisir de se laisser porter par ses émotions. Espace de liberté pour l’imaginaire, nourri d’évocations et de figures fugaces, on en revient troublé comme au sortir d’un rêve. Cie Caminos Cécile Morel-Trinquet: dessin en sable Claudio Clavija: musique Dès 8 ans. Dessin en sable et musique en direct

Le ballet magique Casse-noisette fait son entrée traditionnelle sur scène en hiver. C’est un véritable chef d’œuvre musical et chorégraphique! Le soir de Noël, la petite Marie reçoit de son oncle un casse-noisette. La nuit, les jouets commencent à s’animer, à bouger, la petite fille est entrainée dans un tourbillon d’aventures extraordinaires. La magie de Noël, les costumes magnifiques, les chorégraphies variées, une véritable atmosphère des fêtes font de Casse-noisette un spectacle pour toute la famille. Un merveilleux ballet, une symphonie de beauté et de grâce! Venez découvrir ce conte de fée avec la musique sublime de Piotr Tchaïkovski.

En ligne, il y a beaucoup d'informations et les algorithmes des réseaux sociaux mettent souvent en avant des contenus faux. Comment s'y retrouver? Venez avec votre tablette ou smartphone! Pour suivre cet atelier, il est préférable de maîtriser l'usage quotidien de votre smartphone.

L'ambition est claire: offrir un vrai moment de fête, sans prétexte à trouver ni excuse à formuler. Une soirée pensée pour danser, se retrouver entre femmes, et se recentrer sur soi le temps d'une parenthèse. Le concept est né d'un constat simple: il manque des espaces festifs pensés pour les femmes, où l'on n'a rien à justifier à personne. Maman Sort Danser propose donc une soirée dansante 100% féminine, de 20h à 23h, avec un DJ live. Malgré son nom, l'événement ne s'adresse pas qu'aux mamans: toutes les femmes de 18 ans et plus sont les bienvenues, quelle que soit leur situation. Pour cette édition, la Mère Noël sera là pour distribuer des cadeaux. Le dress code de la soirée: une touche de rouge, que ce soit un bonnet, une écharpe, du rouge à lèvres ou une paire de chaussures. L'idée reste la même: un vrai moment de fête, sans prétexte à trouver ni excuse à formuler. Une soirée pour danser, se retrouver entre femmes et prendre du temps pour soi juste avant les fêtes.

Pour cette 5ème édition le festival Artbox revient avec des spectacles tout public mêlant musiques, danse, théâtre et arts numériques. Théâtre d'ombres et d'objets, spectacle de danse, musique et arts numériques dessin sur sable, spectacle participatif, boites surprises créatives et bal disco vous attendent lors de ces rendez-vous. Découvertes, surprises, immersions et émotions sont au cœur du festival Artbox! > Tout le programme détaillé sur crr.annecy.fr dans l'agenda

Découvrez le cycle de vie d’une mare en participant au chantier de nettoyage de la mare du Pré de Vassy. Ce chantier permettra de redonner à la mare sa fonctionnalité d’accueil de la biodiversité.

Bodies & Ideas, le nouvel album de Léon Phal s’inscrit dans la continuité d’une aventure collective construite dans la durée. Enregistré en live, l’album capture l’énergie brute d’un groupe soudé, où la confiance, l’interaction et l’écoute mutuelle façonnent le son autant que l’écriture. Conçu comme une œuvre organique, cinématographique et profondément groovy, Bodies & Ideas défend une musique incarnée, pensée avant tout pour la scène. Le projet embrasse un large spectre d’influences: jazz-funk des années 70, soul façon Daptone, couleurs méditerranéennes et énergie club contemporaine. Le mouvement, le corps et l’expérience partagée y occupent une place centrale — affirmant une vision du jazz résolument vivante, ancrée dans son époque.

Un spectacle familiale mêlant musique, danse et arts numériques... Face à une toile-écran en métamorphose permanente, danseuse et musiciens peignent un paysage sensoriel où corps, sons et images fusionnent dans un ballet onirique. Eidolons invite le public à un voyage sensoriel où la danse, la musique et l’image numérique s’entrelacent, vivantes, dans le même souffle. Sur une vaste toile numérique, une danseuse et des musiciens font naître un monde en perpétuelle genèse — un organisme de sons, de gestes et de lumières où chaque mouvement devient respiration, chaque note devient matière. collectif L'Arbre Canapas. Gérald Chagnard: direction artistique Anaïs Vives: danse, écriture chorégraphique, pole dance Thibaut Martin: percussions, composition musicale, arrangements Gérald Chagnard: saxophone, mandoline, composition musicale, création dispositif numérique Nicolas Galliot: création lumière, régie générale Mélodie Joinville: regard extérieur Dès 7 ans. Musique, danse et arts numériques.

Jusqu'où les choix moraux et éthiques sont enracinés dans la biologie, et où commence la liberté humaine? Cette conférence-débat est présentée par le docteur James Lespinasse, spécialiste en génétique médicale.

Ce nouvel outil, capable de simuler des pans entiers de la cognition humaine, peut-il servir à l'émancipation de l'individu ou l'enfermer dans de nouvelles formes d'asservissement? Cette conférence-débat est présentée par Christian Fontanilles, ingénieur informaticien.

Un spectacle mêlant musiques, ombres et objets... Deux musiciens construisent des machines à liberté qui donnent vie aux objets du quotidien. Ils fabriquent des boites à musique avec des verres à pied, des ressorts ou des parapluies, puis jouent du vibraphone, de l'accordéon et de la clarinette en compagnie de cet orchestre mécanique. Des ombres colorées d'insectes apparaissent et se mélangent avec les objets musicaux pour faire naître des chimères. Ces bricoleurs du son fabriquent un univers sensoriel et onirique, qui rend visibles et concrets les rouages de la musique, et invitent le public à laisser le champ libre à son imaginaire. Collectif L'Arbre Canapas. Sylvain Nallet et Thibaut Martin: Direction artistique, compositions, création de l’univers visuel et des mécanismes d’objets Thibaut Martin: vibraphone, percussions Sylvain Nallet: saxophone soprano, clarinette basse, accordéon Florie Bel, Création des costumes, accessoires Jacques Bouault, Création lumière Angèle Gilliard, Regard dramaturgique Clément Kaminski, Construction des décors Fleur Lemercier, Conception et fabrication des tournettes, lampes et marionnettes d’ombres Frédéric Masson, Régie son et régie générale Dès 6 ans.

Cette conférence est animée par Jérôme Tanon, photographe et réalisateur. En 2025, il réalise « Cap ou pas cap », captant l’ascension de Solenne Piret, sacrée championne du monde en para-escalade à quatre reprises. Il partagera avec nous ses impressions! Né à Paris et vivant à Annecy, Jérôme Tanon est photographe de snowboard depuis 2007. Il est rapidement passé du numérique au tournage uniquement sur film avec des caméras analogiques. Autodidacte, créatif dans la chambre noire, ses créations intemporelles et intimes sont facilement repérées, avec un grain typique et un look noir et blanc. Ses photographies sont exposées régulièrement et publiées dans des magazines de snowboard à travers le monde. Outre ses projets personnels tels que « Emperor » et « Singes », en 2016, Jérôme a sorti le documentaire autoproduit: « The Eternal Beauty Of Snowboarding ». L’automne 2022 a vu la sortie de: « Free Rider », un documentaire épique tourné en Alaska. En 2024, Jérôme a réalisé un autre film « Bleau Dans La Peau », mettant en scène l’escalade dans la forêt de Fontainebleau, et « Of a Lifetime » en 2025, suivant une famille partie en expédition en Antarctique. Le film "Cap ou pas cap" montre l'objectif de Solenne Piret, atteindre le Grand Capucin, sommet mythique culminant à presque 4 000 mètres d’altitude dans le massif du Mont-Blanc. Cette conférence sera également l'occasion d'échanger avec lui à propos de ses futurs projets. La boucle magnétique sera utilisée pendant la conférence pour les personnes malentendantes.

Du fond de l'océan, en passant par un gigantesque glacier, un animateur de France Nature Environnement vous accompagne pour un voyage entre lac et montagnes pour découvrir comment ces paysages se sont créés.

Amy Ellen nous plonge tout droit dans le rock alternatif des 90s entre dream pop et indie rock aux accents grunge. FAV explore les confins d'une pop élégante et onirique, teintée de synthétiseurs immersifs et de mélodies enveloppantes. Amy Ellen Soft grunge / Dublin / Irlande Il y a quelque chose de profondément 90s chez Amy Ellen. Non pas dans une simple nostalgie, mais dans la manière dont ses morceaux semblent habités: des guitares brumeuses, des mélodies mélancoliques et cette sincérité émotionnelle qui a marqué les grandes heures du rock alternatif. Entre dream pop et indie rock aux accents grunge, son univers évoque autant la douceur lumineuse de The Sundays que l’intimité abrasive d’artistes contemporains comme Momma ou Slow Pulp. L’artiste irlandaise façonne une discographie où vulnérabilité et saturation se répondent naturellement. Des titres comme Leave Me, Dead & Gone ou Satisfied lui ont valu le soutien notamment de RTÉ Radio 1 et KEXP Seattle, tandis que la presse indépendante à salué la sincérité de son écriture. FAV Synth pop Son univers musical, riche et en constante évolution, nous emmène dans un rêve éveillé depuis son studio. Ses dernières créations, comme les singles Dive et 1995, reflètent une quête d’intensité électronique et dansante, tout en conservant une approche introspective et colorée. Après une période de réflexion musicale, il s’est inspiré de sa passion pour les synthétiseurs et d’une volonté d’expérimentation sonore. Ses influences façonnent un son à la fois intime et expansif, pensé pour résonner aussi bien dans des festivals que dans des salles.

L'I.A. intervient dorénavant dans l'ensemble de nos activités, quels impacts en découlent sur notre quotidien? Ce nouvel outil, capable de simuler des pans entiers de la cognition humaine, peut-il servir à l'émancipation de l'individu ou l'enfermer dans de nouvelles formes d'asservissement? Cette conférence-débat est présentée par Christian Fontanilles, ingénieur informaticien.

Parmi les artistes, les anciens champions de patinage artistique Marie-Pierre Leray et Yannick Ponsero mais aussi les patineurs haut niveau du club d’Annecy. Entre magie, frissons et éclats de rire, vivez un moment féerique en famille… avec peut-être une apparition surprise du Père Noël.