Agenda de l’Office du Tourisme d’Annecy

Nanoulak, l’ours qui danse est un duo de danse à partir de 3 ans. Nanoulak est le nom inuit donné à l’ours métis né d’une mère ours polaire et d’un père grizzly. Une danseuse et un danseur donnent corps à ces animaux à travers la danse, le chant, les jeux de mimes et le théâtre d’objet. Ce duo tendre compose une fable écologique sur la différence, l’apprentissage et la créativité pour inventer un autre chemin.

Projection de 11 court-métrages réalisés par les adhérents du Caméra Club Annecy. Plusieurs de ces films ont étés primés à des festivals. Les thèmes: humour, documentaire, reportage, fiction, animations.

À la recherche d’une intensité et d’une complicité musicale, les acteurs de ce trio explorent à travers leurs compositions les esthétiques de contrées imaginaires. "Dume" en langue espéranto, traduit une simultanéité, le partage d’un instant commun. Un peu nomade, à la recherche d’archipels et de rencontres musicales, Dume trio puise son inspiration dans ses nombreux périples. Le départ, les ailleurs supposés, les premiers rivages, inspirent ses tableaux sonores et ses mélodies ciselées. Ils nous convient au « bal du désert ».

Ce soir-là, Emilie est au volant de sa Xsara Picasso pour aller jouer sa pièce dans un bled à 400 bornes de chez elle. Un trajet qui va tourner en road-trip aux frontières du réel, questionnant ses croyances et réveillant en écho des souvenirs d’enfance. Dans cette autofiction Emilie interroge notre capacité à croire. Elle nous livre des moments intimes et singuliers de son enfance. Entre un père affabulateur et une mère schizophrène, le rapport à la vérité est flou pour la petite Emilie. D’une petite fille qui vit dans l’imaginaire, à l’ado mythomane et blessée, jusqu’à la femme qui sait croire en ses rêves nous suivons son parcours. Avec son prisme d’aujourd’hui, la comédienne, la raconteuse d’histoire délivre un discours positif de transformation. Imaginer et croire sont des pouvoirs! D’ailleurs, ne vient-on pas au théâtre pour croire à des histoires qui aident à mieux vivre la réalité?

Expérience audiovisuelle sensible, Concierto en Arena est un jardin suspendu où sable et musique s’épousent en une balade poétique. La délicate immersion dans l’image et le son invite à un voyage intime, offrant à chacun le loisir de se laisser porter par ses émotions. Espace de liberté pour l’imaginaire, nourri d’évocations et de figures fugaces, on en revient troublé comme au sortir d’un rêve. Cie Caminos Cécile Morel-Trinquet: dessin en sable Claudio Clavija: musique Dès 8 ans. Dessin en sable et musique en direct

Le ballet magique Casse-noisette fait son entrée traditionnelle sur scène en hiver. C’est un véritable chef d’œuvre musical et chorégraphique! Le soir de Noël, la petite Marie reçoit de son oncle un casse-noisette. La nuit, les jouets commencent à s’animer, à bouger, la petite fille est entrainée dans un tourbillon d’aventures extraordinaires. La magie de Noël, les costumes magnifiques, les chorégraphies variées, une véritable atmosphère des fêtes font de Casse-noisette un spectacle pour toute la famille. Un merveilleux ballet, une symphonie de beauté et de grâce! Venez découvrir ce conte de fée avec la musique sublime de Piotr Tchaïkovski.

En ligne, il y a beaucoup d'informations et les algorithmes des réseaux sociaux mettent souvent en avant des contenus faux. Comment s'y retrouver? Venez avec votre tablette ou smartphone! Pour suivre cet atelier, il est préférable de maîtriser l'usage quotidien de votre smartphone.

L'ambition est claire: offrir un vrai moment de fête, sans prétexte à trouver ni excuse à formuler. Une soirée pensée pour danser, se retrouver entre femmes, et se recentrer sur soi le temps d'une parenthèse. Le concept est né d'un constat simple: il manque des espaces festifs pensés pour les femmes, où l'on n'a rien à justifier à personne. Maman Sort Danser propose donc une soirée dansante 100% féminine, de 20h à 23h, avec un DJ live. Malgré son nom, l'événement ne s'adresse pas qu'aux mamans: toutes les femmes de 18 ans et plus sont les bienvenues, quelle que soit leur situation. Pour cette édition, la Mère Noël sera là pour distribuer des cadeaux. Le dress code de la soirée: une touche de rouge, que ce soit un bonnet, une écharpe, du rouge à lèvres ou une paire de chaussures. L'idée reste la même: un vrai moment de fête, sans prétexte à trouver ni excuse à formuler. Une soirée pour danser, se retrouver entre femmes et prendre du temps pour soi juste avant les fêtes.

Pour cette 5ème édition le festival Artbox revient avec des spectacles tout public mêlant musiques, danse, théâtre et arts numériques. Théâtre d'ombres et d'objets, spectacle de danse, musique et arts numériques dessin sur sable, spectacle participatif, boites surprises créatives et bal disco vous attendent lors de ces rendez-vous. Découvertes, surprises, immersions et émotions sont au cœur du festival Artbox! > Tout le programme détaillé sur crr.annecy.fr dans l'agenda

Découvrez le cycle de vie d’une mare en participant au chantier de nettoyage de la mare du Pré de Vassy. Ce chantier permettra de redonner à la mare sa fonctionnalité d’accueil de la biodiversité.

Bodies & Ideas, le nouvel album de Léon Phal s’inscrit dans la continuité d’une aventure collective construite dans la durée. Enregistré en live, l’album capture l’énergie brute d’un groupe soudé, où la confiance, l’interaction et l’écoute mutuelle façonnent le son autant que l’écriture. Conçu comme une œuvre organique, cinématographique et profondément groovy, Bodies & Ideas défend une musique incarnée, pensée avant tout pour la scène. Le projet embrasse un large spectre d’influences: jazz-funk des années 70, soul façon Daptone, couleurs méditerranéennes et énergie club contemporaine. Le mouvement, le corps et l’expérience partagée y occupent une place centrale — affirmant une vision du jazz résolument vivante, ancrée dans son époque.

Un spectacle familiale mêlant musique, danse et arts numériques... Face à une toile-écran en métamorphose permanente, danseuse et musiciens peignent un paysage sensoriel où corps, sons et images fusionnent dans un ballet onirique. Eidolons invite le public à un voyage sensoriel où la danse, la musique et l’image numérique s’entrelacent, vivantes, dans le même souffle. Sur une vaste toile numérique, une danseuse et des musiciens font naître un monde en perpétuelle genèse — un organisme de sons, de gestes et de lumières où chaque mouvement devient respiration, chaque note devient matière. collectif L'Arbre Canapas. Gérald Chagnard: direction artistique Anaïs Vives: danse, écriture chorégraphique, pole dance Thibaut Martin: percussions, composition musicale, arrangements Gérald Chagnard: saxophone, mandoline, composition musicale, création dispositif numérique Nicolas Galliot: création lumière, régie générale Mélodie Joinville: regard extérieur Dès 7 ans. Musique, danse et arts numériques.

Un spectacle mêlant musiques, ombres et objets... Deux musiciens construisent des machines à liberté qui donnent vie aux objets du quotidien. Ils fabriquent des boites à musique avec des verres à pied, des ressorts ou des parapluies, puis jouent du vibraphone, de l'accordéon et de la clarinette en compagnie de cet orchestre mécanique. Des ombres colorées d'insectes apparaissent et se mélangent avec les objets musicaux pour faire naître des chimères. Ces bricoleurs du son fabriquent un univers sensoriel et onirique, qui rend visibles et concrets les rouages de la musique, et invitent le public à laisser le champ libre à son imaginaire. Collectif L'Arbre Canapas. Sylvain Nallet et Thibaut Martin: Direction artistique, compositions, création de l’univers visuel et des mécanismes d’objets Thibaut Martin: vibraphone, percussions Sylvain Nallet: saxophone soprano, clarinette basse, accordéon Florie Bel, Création des costumes, accessoires Jacques Bouault, Création lumière Angèle Gilliard, Regard dramaturgique Clément Kaminski, Construction des décors Fleur Lemercier, Conception et fabrication des tournettes, lampes et marionnettes d’ombres Frédéric Masson, Régie son et régie générale Dès 6 ans.

Cette conférence est animée par Jérôme Tanon, photographe et réalisateur. En 2025, il réalise « Cap ou pas cap », captant l’ascension de Solenne Piret, sacrée championne du monde en para-escalade à quatre reprises. Il partagera avec nous ses impressions! Né à Paris et vivant à Annecy, Jérôme Tanon est photographe de snowboard depuis 2007. Il est rapidement passé du numérique au tournage uniquement sur film avec des caméras analogiques. Autodidacte, créatif dans la chambre noire, ses créations intemporelles et intimes sont facilement repérées, avec un grain typique et un look noir et blanc. Ses photographies sont exposées régulièrement et publiées dans des magazines de snowboard à travers le monde. Outre ses projets personnels tels que « Emperor » et « Singes », en 2016, Jérôme a sorti le documentaire autoproduit: « The Eternal Beauty Of Snowboarding ». L’automne 2022 a vu la sortie de: « Free Rider », un documentaire épique tourné en Alaska. En 2024, Jérôme a réalisé un autre film « Bleau Dans La Peau », mettant en scène l’escalade dans la forêt de Fontainebleau, et « Of a Lifetime » en 2025, suivant une famille partie en expédition en Antarctique. Le film "Cap ou pas cap" montre l'objectif de Solenne Piret, atteindre le Grand Capucin, sommet mythique culminant à presque 4 000 mètres d’altitude dans le massif du Mont-Blanc. Cette conférence sera également l'occasion d'échanger avec lui à propos de ses futurs projets. La boucle magnétique sera utilisée pendant la conférence pour les personnes malentendantes.

Du fond de l'océan, en passant par un gigantesque glacier, un animateur de France Nature Environnement vous accompagne pour un voyage entre lac et montagnes pour découvrir comment ces paysages se sont créés.

Amy Ellen nous plonge tout droit dans le rock alternatif des 90s entre dream pop et indie rock aux accents grunge. FAV explore les confins d'une pop élégante et onirique, teintée de synthétiseurs immersifs et de mélodies enveloppantes. Amy Ellen Soft grunge / Dublin / Irlande Il y a quelque chose de profondément 90s chez Amy Ellen. Non pas dans une simple nostalgie, mais dans la manière dont ses morceaux semblent habités: des guitares brumeuses, des mélodies mélancoliques et cette sincérité émotionnelle qui a marqué les grandes heures du rock alternatif. Entre dream pop et indie rock aux accents grunge, son univers évoque autant la douceur lumineuse de The Sundays que l’intimité abrasive d’artistes contemporains comme Momma ou Slow Pulp. L’artiste irlandaise façonne une discographie où vulnérabilité et saturation se répondent naturellement. Des titres comme Leave Me, Dead & Gone ou Satisfied lui ont valu le soutien notamment de RTÉ Radio 1 et KEXP Seattle, tandis que la presse indépendante à salué la sincérité de son écriture. FAV Synth pop Son univers musical, riche et en constante évolution, nous emmène dans un rêve éveillé depuis son studio. Ses dernières créations, comme les singles Dive et 1995, reflètent une quête d’intensité électronique et dansante, tout en conservant une approche introspective et colorée. Après une période de réflexion musicale, il s’est inspiré de sa passion pour les synthétiseurs et d’une volonté d’expérimentation sonore. Ses influences façonnent un son à la fois intime et expansif, pensé pour résonner aussi bien dans des festivals que dans des salles.

L'I.A. intervient dorénavant dans l'ensemble de nos activités, quels impacts en découlent sur notre quotidien? Ce nouvel outil, capable de simuler des pans entiers de la cognition humaine, peut-il servir à l'émancipation de l'individu ou l'enfermer dans de nouvelles formes d'asservissement? Cette conférence-débat est présentée par Christian Fontanilles, ingénieur informaticien.

À l'occasion des portes ouvertes de Bazar sans frontières, venez participer à un atelier convivial de fabrication d’une mangeoire à oiseaux.

Atelier de fabrication d’une mangeoire à oiseaux pour aider la faune sauvage pendant l’hiver. Vous découvrez dans cet atelier quelle nourriture est adaptée à quel type d’oiseau. Un indice? Regardez la forme du bec!

Des étages montagnard à nival, découvrez les adaptations étonnantes de la faune et de la flore de montagne. Un animateur de FNE et de la LPO vous guidera à travers les altitudes pour mieux comprendre, préserver et agir pour ces milieux. Étage montagnard, alpin ou nival, découvrez lors de cette soirée les incroyables adaptations de la faune et de la flore de nos montagnes ainsi que les moyens de les préserver et comment s’investir. Un animateur de FNE et de la LPO vous guideront dans ce voyage aux différentes altitudes pour vous partager dans la bonne humeur leurs connaissances.

Partez à la recherche des traces et indices laissés par la faune du Semnoz. Accompagnés d’un animateur naturaliste de la LPO, apprenez à décrypter les signes de présence des animaux et découvrez la richesse de la vie sauvage qui se cache dans la forêt.

Atelier de fabrication d’une mangeoire à oiseaux pour aider la faune sauvage pendant l’hiver. Vous découvrez dans cet atelier quelle nourriture est adaptée à quel type d’oiseau. Un indice? Regardez la forme du bec! Spécial adultes.

Participe au reboisement de la forêt du Pré Pugin, en présence des forestiers de la ville et de l'Office National des Forêts

Des artistes à la médiathèque? Tous les premiers mardis du mois, les bibliothécaires vous proposent de partir à la découverte d'une œuvre choisie dans les collections de l'artothèque. L'art contemporain n'aura plus de secret pour vous! Comment photographier les lieux en transformation comme des chantiers ou des usines désaffectées? L’investigation documentariste indissociable à la recherche plasticienne caractérise l’ensemble de l'œuvre photographique de Stéphane Couturier qui se passionne pour ces lieux urbains en transformation. Venez découvrir deux de ses séries lors de ce rendez-vous dédié à l'art contemporain!

Enterrée jusqu’à la taille, puis jusqu’au cou, Winnie parle, s’accroche, s’enfonce. Elle déroule inlassablement ses souvenirs et ses illusions de bonheur. À pièce mythique, comédienne impériale. Dominique Valadié déploie l’étendue de son art, sous la houlette du merveilleux directeur d’acteurs qu’est Alain Françon. Un Beckett de légende, dans toute sa pureté. Winnie s’enfonce peu à peu, il ne lui reste plus que les mots pour exister. Alors elle s’accroche à de menues actions et aux quelques objets qui ont accompagné son quotidien: une brosse à dents, une loupe, un bâton de rouge à lèvres. Une vie, c’est fait aussi de petits riens. Face à elle, Willie reste mutique, presque absent. Ainsi s’écoule le temps, la journée toujours recommencée d’une femme qui résiste, avec ce qu’il faut d’autodérision. Alain Françon met finement en scène une existence suspendue, entre immobilité et flot de paroles. Dominique Valadié incarne avec virtuosité cette figure à la fois tragique, drôle et tenace. Comment ne pas succomber à sa folle humanité?

Altiste solo de l’orchestre Les Siècles, Hélène Desaint aime aussi l’intimité de la musique de chambre. Plus qu’un fanatique d’exploits techniques, Adam Laloum est un pianiste de la sensibilité. Ils vivent la musique dans la rencontre et le partage, avec tout ce qu’ils portent d’exigence et de satisfaction, et étincellent. Si la Sonate pour alto et piano écrite en 1919 par la compositrice anglo-américaine Rebecca Clarke reste méconnue du grand public, son œuvre a aujourd’hui gagné sa place dans le répertoire des altistes du monde entier. Les Märchenbilder, quatre pages écrites en quelques jours à la fin de sa vie par Schumann, sont une fabuleuse contribution au répertoire plutôt réduit de l’instrument. Quant à la Sonate op. 120 no 1 de Brahms, composée au départ pour clarinette, elle fut adaptée par le compositeur lui-même pour l’alto. Un programme magnifié par les qualités d’écoute et de communion propres à Hélène Desaint et Adam Laloum.

Descendant par alliance de Claude Monet, Christian Piguet a grandi à Giverny et y a découvert l’artiste à travers sa maison, ses proches et ses œuvres. Depuis plus de 30 ans, il représente sa famille à travers des conférences en France et à l’étranger. Il y décrit l’homme derrière le peintre, l’importance de la vie familiale autour d’Alice Monet et la genèse des Nymphéas jusqu’à leur installation à l’Orangerie. Conférence animée par Christian Piguet.

Amasser, isoler, ordonner: tel est le propos du Cabinet de Curiosités. Sa fonction sera avant tout la recherche anxieuse de la relation art/nature envisagée comme principe suprême d’unité. Dans des collections inouïes, l’objet devient gage de puissance, emblème de souveraineté. Le “merveilleux”, essence même du Cabinet de Curiosités depuis le XVIe siècle, emplit encore les œuvres contemporaines d’artistes attachés à cette thématique de la “sidération du regard”. Conférence animée par Catherine de Buzon, historienne d'art, présidente de l'Institut européen d'Art.

Venez découvrir un cycle de conférences passionnantes sur l'art dans tous ses états. 9 thèmes seront abordés: - "Femmes et artistes", le 28 septembre 2026 et "Artemesia Gentileschi", le 12 octobre 2026 avec Laurence Couinaud; - "Art et médecine", les 9 et 23 novembre 2026 et "La figure du fou", le 07 décembre 2026 avec Patrick Oudot; - "Le baiser dans l'art", le 25 janvier 2027 et "Les faussaires de génie", le 22 mars 2027 avec Laurent Abry; - "Shepard Fairey street (Obey)", le 1er février 2027 avec Aurore Sacquart; - "Klimt", le 11 janvier 2027 et "Musée des Beaux Arts de Vienne", le 08 mars 2027 avec Damien Capelazzi.

Danse et convivialité: venez partager un après-midi au rythme du mambo et du chachacha, avec Monique! Vous débutez? Tous les niveaux s'y retrouvent! Le 17 décembre: vous serez accompagnés par l'Orchestre le Tutti.